Dia mundial do Teatro
- Ana Beatriz Buarque
- 31 de mar.
- 5 min de leitura
No dia 27 de março, foi celebrado o Dia Mundial do Teatro, uma data criada para reconhecer e refletir sobre a importância dessa arte tão fundamental em nossa sociedade. E, é claro, o blog não poderia deixar essa data passar em branco. Por isso, o post de hoje é dedicado a esse tema. Para saber mais, continue lendo!
O surgimento do teatro
O teatro tem suas raízes na Grécia Antiga, por volta do século VI a.C., quando surgiram as primeiras apresentações dramáticas em festivais religiosos em honra ao deus Dionísio. Com o tempo, essas manifestações evoluíram para formas mais estruturadas, dando origem ao que conhecemos hoje como dramaturgia. Naquela época, as peças teatrais eram apresentadas nas praças públicas e em grandes anfiteatros, onde os dramaturgos revolucionaram o pensamento e a cultura da sociedade grega. O teatro tornou-se, assim, uma forma de expressão artística fundamental, promovendo reflexão, crítica social e, acima de tudo, um espaço de conexão emocional entre atores e público.
O teatro no Brasil
O teatro brasileiro tem uma trajetória rica, marcada por influências indígenas, africanas e europeias. Sua história começou no período colonial, quando as primeiras representações teatrais chegaram ao Brasil com os portugueses, no século XVI, sendo utilizadas como forma de dominação cultural e religiosa. No entanto, foi no século XIX que o teatro no Brasil começou a se consolidar, com uma cena cultural mais estruturada que refletia as questões sociais e políticas do país.
Durante o século XIX, o teatro brasileiro passou por um processo de profissionalização. Surgiram as primeiras companhias teatrais, escolas de atuação e importantes espaços culturais. A influência do romantismo, movimento artístico predominante da época, foi marcante nas produções teatrais, que exaltavam o nacionalismo e a figura do herói, em sintonia com o contexto político e social do período. A fundação do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, em 1909, foi um marco importante nesse processo de institucionalização, consolidando ainda mais a importância do teatro na cultura brasileira e representando um avanço significativo para sua profissionalização.
O século XX foi um período marcante para o teatro brasileiro, com uma grande transformação impulsionada pelo modernismo e pela busca por novas formas de expressão. Durante esse tempo, o teatro passou a explorar temas do cotidiano, refletindo a cultura popular e promovendo uma crítica social intensa. Movimentos e grupos teatrais surgiram com o objetivo de dar voz a quem historicamente foi silenciado, utilizando o palco como uma ferramenta para provocar mudanças e discutir questões sociais importantes. Essa abordagem continua a influenciar o teatro contemporâneo, que segue sendo um espaço de resistência, reflexão e transformação, conectando-se com as lutas sociais e culturais que ainda marcam nossa realidade.
A importância do teatro e sua valorização
O teatro desempenha um papel essencial na sociedade, funcionando como um espelho das realidades humanas, refletindo emoções, conflitos e dilemas que permeiam a vida cotidiana. Além disso, o teatro proporciona um espaço de reflexão crítica, incentivando o público a questionar, sentir e se transformar a partir da experiência cênica. Em tempos de comunicação digital, o teatro mantém-se como uma das formas mais autênticas e impactantes de expressão humana.
A valorização do teatro é fundamental, pois ele contribui para o enriquecimento cultural da sociedade, ao mesmo tempo em que fortalece a identidade de um povo. Ele também promove a inclusão social, já que, por meio da arte cênica, é possível dar voz a diversas histórias e realidades. Apoiar e incentivar a produção teatral deve ser uma prioridade para governos, instituições e cidadãos, pois é através dessas ações que conseguimos manter vivas as tradições culturais e artísticas de nossa história.
Polêmicas atuais a respeito do teatro: O caso “Wicked”
O musical “Wicked” é uma febre mundial, e no Brasil não é diferente. Com o lançamento do filme de mesmo nome, o musical cresceu ainda mais e acabou ganhando um novo público por causa da produção cinematográfica. No entanto, recentemente, têm surgido algumas polêmicas causadas pela falta de educação e noção do público. Uma delas são os chamados “proibidões”, filmagens feitas escondidas, algo que é proibido pelas regras dos espetáculos. Isso ocorre porque as filmagens podem prejudicar a experiência do espetáculo, além de violar os direitos autorais e o trabalho artístico das produções. As imagens podem ser capturadas de forma que desrespeitem os direitos de imagem dos atores, e muitas vezes isso afeta a atmosfera do espetáculo, algo essencial para que o público se conecte com a obra de forma profunda.
Outra polêmica recente foi o fato de o público cantar junto com os atores, o que é totalmente desrespeitoso. Ao contrário de um show, onde o público pode cantar com o artista, no teatro, os atores estão em plena preparação vocal e precisam de concentração para entregar a performance de forma impecável. Cada palavra cantada e cada movimento ensaiado são parte de um trabalho vocal e físico intenso, que requer total controle e técnica, e qualquer interrupção ou participação do público pode prejudicar o resultado dessa preparação, além de afetar a fluidez da performance.
E, para piorar, no dia 26 deste mês, durante uma das sessões do musical, houve um caso de transfobia com a influenciadora Malévola Alves. Ela sofreu um ataque transfóbico de uma outra espectadora, um ato totalmente preconceituoso que não condiz com a narrativa de “Wicked”, que prega a diversidade e a importância de respeitar as diferenças. Essa atitude mostra como a falta de respeito ainda está presente em alguns ambientes, o que é inaceitável, principalmente em um espetáculo que celebra a aceitação e a inclusão.
Esses acontecimentos demonstram que o público precisa melhorar em termos de educação e aprender a valorizar o teatro e todos os profissionais que vivem dele. O teatro é uma grande produção que envolve muitas pessoas: atores, diretores, figurinistas, técnicos e diversos outros profissionais, todos trabalhando juntos para criar uma experiência única e inesquecível. O trabalho é imenso, e cada espetáculo representa o esforço de uma equipe inteira para oferecer ao público algo de valor artístico e cultural.
Se isso ocorre em “Wicked”, uma produção gigantesca com grande visibilidade e infraestrutura, imaginem o que acontece com as peças de teatro de menor proporção, onde o orçamento e a equipe são mais limitados. Nesses casos, o esforço e a dedicação dos profissionais são ainda mais intensos, e qualquer desrespeito por parte do público tem um impacto ainda maior, prejudicando não só a experiência artística, mas também o sustento e a continuidade de produções menores que, muitas vezes, lutam para sobreviver. O respeito e a valorização do teatro como um todo são fundamentais para garantir que todas as formas de arte continuem a florescer e a enriquecer a nossa cultura.
Bom, que este Dia Mundial do Teatro tenha servido como uma oportunidade para conscientizar as pessoas sobre a importância da valorização e do respeito pelo teatro, seus profissionais e pela experiência única que ele proporciona.
E que os últimos comportamentos vistos em “Wicked” não se repitam, pois atitudes desrespeitosas, como as que ocorreram, não têm espaço em um ambiente que deve ser acolhedor, inclusivo e respeitoso com todos. Que possamos aprender a valorizar o trabalho árduo de todos os envolvidos na produção e a construir um público mais consciente e respeitador!
E esse foi o post de hoje!
Espero que tenham gostado🫶🏽
Até o próximo!
Adorei o posto e seja bem-vinda!